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EXPOSITIONS



À VENIR

2025    A PLACE I CAN CALL HOME - Vermont Center for Photography, Jan-Fev, VT, (USA)

2024    A PLACE I CAN CALL HOME - Passage Sainte-Croix, Quinzaine Photographique Nantaise, Oct-Nov, Nantes (FR)

2024    A PLACE I CAN CALL HOME - (projection) - Festival Résistances (cinéma documentaire), Foix, Ariège (FR)

2024    COMME UNE BRANCHE DE LAQUELLE... - Galerie Le rayon vert, Sept, Nantes (FR)

2024    COMME UNE BRANCHE DE LAQUELLE... - Centre Hospitalier G. Régnier, Rennes (FR)


PASSÉES

2023    COMME UNE BRANCHE DE LAQUELLE UN OISEAU S’EST ENVOLÉ
Le carré d’art, Chartres de Bretagne, Réseau DIAGONAL, Mai-Juin (FR) 

2020    FAIRE DE LA NUIT LE JOUR - Communautés de Communes de l’Ernée, Mayenne (FR)

2020    NOUS, LES INVISIBLES - Stereolux, Scène de Musiques Actuelles, Nantes (FR)

2019   INTUITIONS (exposition collective) - 77 Art Gallery, Rutland, Vermont, (USA)

2018    I WANT TO CHANGE BUT I DON’T KNOW HOW TO. I FEEL LONELY (projection)
Le lieu unique, Scène nationale de Nantes (FR)

2017    EDEN PÉRIPHÉRIE (exposition collective) - Collectif bellavieza, Petit-Mars (FR)

2015    LES RÉVOLUTIONS SILENCIEUSES (web-documentaire) - Production Via Brachy et Région Occitanie, Toulouse / Projection : FIFE, Paris - FReDD, Toulouse - Festival du Film d’Éducation, Évreux (FR)

2014    UTOPIES ? - Collectif bellavieza, Espace Le Temple du Goût, Nantes (FR)



LIVRES, PUBLICATIONS 



2023    COMME UNE BRANCHE DE LAQUELLE UN OISEAU S’EST ENVOLÉ - Éditions Sur la crête (FR)

2023    LEURS CORPS IMPATIENTS - Portfolio, Les cahiers Maria Szymanowska (FR)

2022    PORTRAIT OF HUMANITY VOL 4 - Hoxton Mini Press avec 1854 Media / British Journal of Photography (UK)



BOURSES, RÉSIDENCES, PRIX 



2023    BOURSE AIDE À L’ACHAT DE MATÉRIEL - DRAC Pays de la Loire (FR)

2022    BOURSE AIDE À LA CRÉATION - Projet A place I Can Call Home, DRAC Pays de la Loire (FR)

2022    BOURSE MOBILITÉ INTERNATIONALE DES ARTISTES - Institut Français + Ville de Nantes (FR)

2022    PRIX PORTRAIT OF HUMANITY (3 images) - 1854 Media / British Journal of Photography (UK)

2022    RÉSIDENCE DE CRÉATION - Le carré d’art, Chartes de Bretagne, Réseau Diagonal (FR)

2020    PRIX QPN (FINALISTE) - Projet Leurs corps impatients, Quinzaine Photographique Nantaise (FR)

2020    RÉSIDENCE ARTISTIQUE - Projet Faire de la nuit le jour, Mayenne (FR), sur une invitation d’Olivier Letellier, Compagnie Le Théâtre du Phare

2019    BOURSE MOBILITÉ INTERNATIONALE DES ARTISTES - Institut Français + Région Pays de la Loire (FR)

2019    RÉSIDENCE DE CRÉATION - Galerie 77 ART, Vermont, (USA)

2018    AIDE AU DÉVELOPPEMENT - Régions Bretagne + Pays de la Loire, Projet de documentaire Let’s talk second changes (FR)

2018    PRIX MENTOR (SÉLECTION) - Nantes (FR)



PARCOURS 



2024    MENTORAT ENSP : LAIA ABRIL + LILA NEUTRE - Ecole Nationale de la Photographie, Arles (FR)

2018    CRÉATION DE L’ASSOCIATION L’ŒIL PARLANT - Photographie et transformations sociales, Nantes (FR)

2017    MENTORAT POUR AUTEURS / RÉALISATEURS - La plateforme, Pôle audiovisuel et cinéma Pays de la Loire (FR)

2013    ENTRÉE AU SEIN DU COLLECTIF DE PHOTOGRAPHES BELLAVIEZA - Nantes (FR)

2012   (DEPUIS) WORKSHOPS ET FORMATIONS - ENSP, Rencontres d’Arles, Aperture (NY - USA) Photovoice (UK)

2009    MASTER 2 EPIC (SOCIOLOGIE DES ARTS ET DE LA CULTURE) - Université de Nantes (FR)

2003    DUT INFOCOM - IUT de Lannion, Université de Rennes (FR)

1997 - 1999    École des Beaux-Arts de Nantes (FR)






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DÉMARCHE


Mon travail interroge la façon dont les systèmes politiques et sociaux affectent les individus qui les composent. Il s’intéresse à l'écrasement produit par les rapports de domination et interroge les notions de responsabilité et de culpabilité. À travers l’esthétique du portrait notamment, il cherche à recomposer des communautés par la juxtaposition des corps dans le cadre d'un travail sériel. Mes travaux visent la réhabilitation de corps qui sont et ont historiquement été renvoyés hors de la norme. Il cherche à produire des images et des récits capables de relier les individus et les communautés pour mieux faire face à ce qui cherche à les dissoudre.

Ma pratique photographique, bien que documentaire, est aussi personnelle. On dit que pour qu'un être humain fonctionne de manière optimale, sa part consciente et sa part inconsciente doivent dialoguer, naturellement. J'émets ainsi l’hypothèse que ma pratique relève, d'un certain point de vue, d'une démarche de résilience ;  je cherche probablement à davantage comprendre le monde, pour mieux y trouver ma place.

À plusieurs reprises, j'ai choisi de travailler en immersion longue (France, États-Unis). J'y cherche la porosité des mondes et la confrontation des cultures, qui déstabilisent et confrontent à soi-même ; je considère mes projets, avant tout, comme des aventures humaines. C'est d'ailleurs en compagnie de mes camarades photographes du collectif bellavieza que je découvre tout un pan de la photographie américaine, qui continue de m'inspirer aujourd'hui dans la réalisation de mes séries (Jim Goldberg, Lise Sarfati, Taryn Simon, Alec Soth).

Sans doute la photographie n'est-elle pas assez bavarde pour moi. Ou peut-être est-ce tout simplement mon goût pour l'écriture qui m'amène à vouloir travailler la relation esthétique et narrative que peuvent entretenir les mots et les images. Cette recherche, bien qu'encore en germe, est pour moi essentielle.
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BIOGRAPHIE


Ancienne étudiante à l’école des Beaux-Arts de Nantes, je mène d'abord une carrière dans le secteur culturel.

En 2012, je participe à un workshop animé par Claudine Doury durant Les Rencontres d’Arles. C’est à ce moment précis que la photographie reprend une place importante dans ma vie. En 2013, j'intègre le collectif de photographes bellavieza. En parallèle, je continue de me former au travers de multiples formations et workshops : École Nationale Supérieure de la Photographie, Rencontres d’Arles, VU’, Aperture N.Y

Depuis 2017, je développe un travail au long cours dans une petite ville rurale désindustrialisée du nord-est des États-Unis. J'y documente le combat individuel et collectif d’une communauté qui se bat contre l’épidémie des opioïdes.

En 2022/2023, je suis invitée par Le Carré d’Art (Réseau Diagonal), dans le cadre d’une résidence de création, à développer un travail sur la santé mentale, en partenariat avec l’hôpital psychiatrique de Rennes.

J'anime depuis 2016 des workshops à destination des photographes. J'interviens régulièrement en milieu scolaire sur des projets de créations partagées. J'enseigne par ailleurs la photographie.

Enfin, désireuse de mobiliser la photographie dans le champ de l’action sociale, j'initie courant 2018, la création de l’association L’œil parlant, dans le but de mettre en œuvre des projets photographiques à destination des publics précaires et/ou marginalisés, dans une démarche participative d’empouvoirment.

Mon activité alterne entre des projets personnels, des cartes blanches et des commandes, notamment pour la presse nationale et les secteurs de l’éducation populaire et de l’économie sociale et solidaire. Lorsque je ne produis pas d’images, j'anime des projets en tant qu’artiste intervenante ou facilitatrice.

Je suis née en 1979.
Je vis à Nantes, travaille en France et à l'étranger.







« Si j'étais simplement curieuse, il me serait très difficile de dire à quelqu'un  : «  J'ai envie de venir chez vous, et de vous faire parler, de vous faire raconter l'histoire de votre vie.» Je veux dire que les gens vont me répondre  : «  Vous êtes cinglée.  » De plus, ils vont être bigrement sur leurs gardes. Mais l'appareil photo est une sorte de passe-partout (...). Chez beaucoup de gens, il y a une envie qu'on leur accorde une certaine attention et c'est le genre d'attention qu'il est raisonnable de leur offrir.  »

Diane Arbus